Manon Aubry
Manon Aubry FRANCE

Parcours professionnel

Manon Aubry est une artiste peintre née en 1993, en Haute-Saône ; elle est issue d'un milieu ouvrier.

C'est le 11 mars 2011, au lendemain de son 18ème anniversaire, que son parcours artistique s'est d'une manière éclatante imposé : alors passionnée par les questions écologiques, elle observait sur les écrans la catastrophe de Fukushima Daiichi. Cette déflagration sera pour elle une bascule intérieure : c'est à cet instant qu'elle décidera de s'arracher à toute voie préétablie, afin d'ériger la création et la pensée en principales sculptrices de son existence, et se consacrant à celles-ci.

Démarche artistique

Manon Aubry est autodidacte, elle travaille uniquement la peinture à l'huile : son art associe une figuration précise à une écriture symbolique, foisonnante et ouverte, où l’image ne s’impose jamais comme un message unique. Elle compose des portraits-paysages, souvent de grand format : le visage y devient territoire, traversé par des forces contraires, entre intériorité et monde sensible. Rubans, eaux, nuées, animaux et floraisons y circulent comme des pensées visibles, tissant des correspondances.

Pour elle, l’humain n’accède jamais au réel dans son intégralité ; la toile devient alors un espace de perception, de doute, de questionnement philosophique et de projection ; de découverte de soi, en somme : chaque spectateur est invité à y déposer sa propre lecture, sa propre résonance, sa propre expérience, sa propre « vérité »: le regard s’attarde sur le détail, s’égare, puis recompose son récit intime.

L’artiste explore la condition humaine - sa vulnérabilité et sa puissance - emprise aux infinies métamorphoses du réel : la blessure et la catastrophe y deviennent passage, germination, transformation. Une tension permanente et féconde se joue au cœur de ses toiles : oscillant entre beauté et vertige, douceur et violence, lucidité et possibilité du devenir, pensée et mouvement.

Créer, pour Manon Aubry, relève d'un élan vital primitif, d'une absolue nécessité existentielle ; c'est pour elle un acte de résistance poétique, rendant visibles des mouvements intérieurs et ouvrant, à l'heure où un monde bruyamment bascule, la possibilité que demeurent beauté, justice et harmonie. La possibilité, en somme, que demeure la vie sur Terre.

Expositions récentes

• 2017 : 25ème exposition de peinture et de sculpture du Grand Kursaal de Besançon - (Prix spécial du jury, prix du public).
• 2024 : Art et Patrimoine, Luxeuil-les-Bains - (1er prix de peinture).
• 2025 : « La Vie sur Terre » - exposition personnelle à La Galerie des Martyrs, Besançon.